Le modernisme
The honesty of a design is something that speaks to me. Showing the industrial process, not hiding the materials and structure of a piece of furniture, deconstructing it to make it "transparent", this fundamentally honest approach to design inspires me because it lets me search for a kind of timeless truth. Reducing a piece of furniture to its archetype, to its simplest expression.

La matière comme inspiration
The relationship to materials is essential in my work. The pared-back form leaves room for the sensory qualities of the material to express themselves, its visual character, but also its texture, even its scent. Each material I work with carries its own particular sensory flavor, and pairing materials together creates a kind of sensory dynamic, where the contrast between them lets their respective charm and qualities come through more fully.

Charlotte Perriand
Charlotte Perriand's work is a source of inspiration for my approach to design. Her way of combining minimalism and sensuality, of designing furniture that is both poetic and functional, free of superfluous ornamentation, in the modernist tradition, has guided my own research. How to turn a simple bookshelf into a structural, almost architectural element, one that gives a living space its identity without betraying its function. That's what Charlotte Perriand achieved with her Bibliothèque Nuage, but also with the famous LC4 chaise longue, designed in collaboration with Le Corbusier and Pierre Jeanneret. The LC4 directly influenced my design for the Vaneau chaise longue. Charlotte Perriand also brought a range of influences into her work, Japanese ones in particular. The Japanese taste for restraint, for economy of material, runs through all of it.

Les rues de paris
Nos collections sont toutes nommées d’après des rues Parisiennes: Séverin, Vaneau, Mayet, Vavin… C’est un hommage à la Ville Lumière, à l’élégance intemporelle que celle-ci représente. Ce sont des rues qui m’ont inspiré et accompagné dans mes recherches créatives au fil du temps. Baptiser une collection d’un nom de rue parisienne, c’est pour moi leur donner un peu du charme parisien, et une reconnaissance du fait que l’environnement Parisien, si riche esthétiquement, a alimenté et fécondé mon travail.

Pierre Chareau
J'ai eu la chance de pouvoir visiter la Maison de Verre réalisée par l'architecte et designer Pierre Chareau entre 1928 et 1931. J'ai été frappé par l'harmonie qui s'en dégage. En effet, Chareau a nom seulment dessiné l'architecture, mais également tout l'aménagement intérieur, des fauteuils au porte parapluie en passant par les appliques et luminaires. De là est née ma volonté de créer des collections de meubles, et non pas seulement des meubles individuels. Proposer ainsi un univers cohérent, ou les pièces se répondent entre elles, ou chaque meuble a sa place.

Catalogue



